映像制作・イメージフィルム:CMはこうして作られる – Insight!

IO Videoproduktion for Werbefilm und Social Mediaが今日のインサイトを提供します。実際にCMはどのようにして作られるのでしょうか?ビデオマーケティングは、予算の面で他のすべての形態(プリンティング、ビルボードなど)を追い越しています。それがスーパーボールのCMであろうと、地方のスーパーのFacebookのクリップであろうと関係ありません。しかし、CMの企画、編成、構想はどのように行われるのでしょうか。この記事では、IOプロダクションの全貌をまとめています。

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CMやイメージフィルムはどのようにして作られるのですか?

ファッションブランド、オンラインショップ、テクノロジー、自動車…。誰もがCMを必要としています。なぜなら、広告では製品だけでなく、ブランドも知らしめることができるからです。今日は、その製造工程を詳しくご紹介します。

  1. ストーリーテリング:ストーリー、エモーション、インパクトチェーン
  2. プロセス – 最初のコンタクト、ブリーフィング、ブレインストーミング
  3. ファーストコンタクト – 代理店との最初の話し合いとアイデアの開発
  4. プリプロダクション:ビデオ撮影 絵コンテ、機材、チームの準備
  5. Production – 生産工程とハイエンド機器
  6. ポストプロダクション:映像素材の閲覧、編集、変更
  7. プロモーションビデオ、コマーシャルフィルム

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プロセス – 初期コンタクト、ブリーフィング、ブレインストーミング

このプロセスは、最初のコンタクトから、ポストプロダクションでの完成した映像作品、様々なフォーマットやスケールでの配信まで、様々な領域をカバーしています。要求や希望に応じて、「ストーリーテリング」で語られる映画制作のアプローチは、非常に多面的なものです。しかし、最初はすべてがファーストコンタクトとファーストブリーフィングに限定されており、それが何なのか?

  1. どのようなブランドのために制作しているのですか?
  2. ブランドは何をアピールしたいのか?
  3. それは新製品なのか、それとも既存の製品を拡張するものなのか。
  4. どの国で公開されますか?
  5. どの言語で公開されますか?
  6. 掲載対象となるメディアは?
  7. 制作にかけられる予算はどれくらいですか?
  8. 顧客が期待するビデオの長さやフォーマットは?
  9. どんな内容を伝えればいいのか?
  10. それは大きなキャンペーンの一環なのでしょうか?
  11. 広告フィルムは、キャンペーンを支える媒体なのか、それとも「唯一」のものなのか。
  12. その製品/ブランドはどのようなニーズを満たしているのか?
  13. 競合製品はありますか?
  14. ターゲットグループをどのように定義するか(人口統計学的特性
  15. このターゲットグループの希望やニーズは何か?

これらの質問はすべて、最初のコンタクト時に提起されます。

ファーストコンタクト – 代理店との最初の話し合いとアイデアの開発

今度の映像制作の最初のブリーフィングでは、新しい映像キャンペーンのパラメータについてクライアントと話します。会話はたいてい30分程度の自己紹介にとどめ、その後、印象を定着させ、無意識のうちにコンセプトの最初の枠組みを作っていきます。この30分間のキックオフミーティングでは、会社や製品、サービスの概要を簡単に説明し、特にクリエイティブ・ディレクターがプロジェクトの最初の段階で、異論のないイメージを持つことができます。また、お客様のご希望もお聞きします。お客様のご希望は、プランニングや初心に戻るために特に重要です。3つ目の重要なポイントは、ターゲット層です。 既存の人口動態に対応するのか、それとも現在未開拓の潜在顧客に向けた新しいアプローチなのか。この3つのパラメータを使って、どのようにキャンペーンを実施すればよいか、最初のアイデアを出すことができます。そして、そのアイデアをもとに、最初のクライアントブリーフィングで、コンセプトを大まかに説明します。これには、それぞれの映画や異なるバージョンの内容だけでなく、効果の連鎖も含まれています。一番簡単に比較できるのは、絵コンテである。ここでは、最終的なコマーシャルクリップの個々のシーンで何が起こるかが段階的に示されます。

インパクトチェーンとストーリーボード:ビジュアルランゲージとビデオコンセプト

重要なシーンには、それぞれ小さな四角いボックスに名前が書かれており、紙やPDFファイルで見ることができます。また、感動的な効果が得られる瞬間も示されています。原則として、CMの最初の瞬間をうまく表現することに特に注意しなければなりません。原則として、最初の2~3秒である。この時間軸は、古典的な研究だけではなく、新しいメディア(YoutubeやFacebookなど)でも証明されています。

  • Facebookは、広告が使用された3秒目以降のインプレッションをカウントします。
  • YouTubeでは、5秒のところから動画広告をスキップすることができます。
  • Instagramでは、動画の3秒目からの印象もカウントされます。

ここで消費者に届いていなければ、さらに伝わりにくくなってしまいます。そのため、動画の導入部はうまく機能し、視聴者を直接連れて行く必要があります

プロモーションビデオを事前に企画することで、後の制作にかかる時間を大幅に短縮できるのはもちろんのこと、動画のインパクトを効率的に高めることができます。これにより、より多くの売上を上げることができるだけでなく、より多くのリーチを生み出すことができます。そのため、ほとんどの企業は、推薦された優れた動画制作会社に投資します。また、多くの推薦をいただいたおかげで、短期間で素晴らしい参考プロジェクトを集めることができ、それらをポートフォリオにまとめています。ビデオ制作会社として、私たちは品質、革新的なメディア、そして完全な信頼のサービスを支持します。私たちのクライアントは、私たちが彼らのために最高のものを得ることができるように、制作に自由裁量を与えることがよくあります。その後、綿密な打ち合わせを経て、前述のようにパラメータだけでなく、絵コンテのデザインも行います。すべての計画と定義ができたら、いよいよ映像を制作しましょう。

プリプロダクション:ビデオ撮影 絵コンテ、機材、チームの準備

映画の構想を練った後、いよいよ最終的な準備に入ります。すべての合意がなされ、最初のストーリーボードがクライアントに承認されました。次のステップでは、すべての具体的な準備を行います。絵コンテは概念的なものだけではなく、細部まで作り込まれたものになります。詳細なストーリーボードをもとに、チームメンバーの計画を立てることができるようになりました。

映像制作におけるチーム編成:モデル、メイクアップアーティスト、スタイリストなど

ビデオやコマーシャルの制作における典型的なチームは、ビデオグラファーと代理店、そしてクライアントだけでなく、現場にいる様々なアクターも含まれます。演出が複雑であればあるほど、そのような演出には多くの人が関わっています。しかし、原則として、製品の映像とは別にモデルが必要です。

モデルのブッキング:映画撮影のための広告モデルと使用権

すべての動画には、ブランドやメッセージに合った顔が必要です。モデルはその道の絶対的なプロであり、長年の撮影やCM制作の経験から、計画的に感情をコントロールする感覚を持っています。いわばボタンを押すだけで、ある「欲求」を持っていることを示したり、喜んだり、悲しみを覚えたり、愛情を示したりすることができるのです。特に複雑なプロダクションでは、このようなプロ仕様のモデルは価値があります。

モデルは、感情を完璧に伝え、キャンペーンの見栄えを良くするだけでなく、撮影現場の雰囲気を良くしてくれます。彼らのプロ意識とポジティブなカリスマ性によって、全体的に良いムードが醸し出され、制作のスピードも上がり、より高いレベルの結果が得られるのです。しかし、最終的にはモデルのブッキングだけではなく、使用権やモデルエージェンシーとの連携なども気にしなければなりません。理想的な広告モデルの他に、メイクアップアーティストやヘアメイクアーティストも必要となります。

メイクアップアーティストの予約:完璧なビデオシーケンスとクローズアップのためのヘア&メイクアップアーティスト

また、メイクアップアーティストを予約する際には、私たちのサービスを信頼していただき、ヘアとメイクアップの分野の専門家を組織しています。また、多くの撮影では、完璧な衣装が必要です。そのため、ヘア&メイクアップアーティストを予約する際には、スタイリストの手配も行います。

スタイリストの予約:衣装、アクセサリー、調和のとれた色

スタイリストは、衣装やアクセサリー、ジュエリーがぴったり合うようにセットします。ヘアメイク以外の部分でも、モデルに合ったものを作ってくれます。良いスタイリストを見つけるのは、それほど簡単なことではありません。しかし、私たちのコンタクトを使って、最適なスタイリストを見つけることができます。

ブッキングフォトグラファー:良い商品写真家、広告写真家の推薦

手の込んだ映像制作がすでに行われている場合は、企業が直接カメラマンを予約するのが望ましい場合が多い。この日は、多くの人が現場にいて、すでに整理されているので、カメラマンは「バックステージ」や「ビハインドシーン」としてその瞬間を完璧に捉えることができます。この映像は、自社のPR施策やプレスに使えるだけでなく、もちろんSNSや自社サイトにも使えるので、一石二鳥です。セットがうまく構成されていれば、写真と映像の制作を並行して行うことも可能です。これは、旅行業界だけでなく、ファッション業界の企業にとっても、旅行カタログや旅行のプロモーションフィルム、ファッション業界のルックブックなどの写真やビデオ撮影には、特に価値があるものです。出来上がった映像は、撮影にぴったりの汎用性の高いものになっています。そのため、映像作品を制作する場合は、経験豊富なカメラマンに直接依頼することをお勧めします。

チームだけでなく、映像制作もお任せください

これらの計画はすべて複雑ですが、私たちには長年の経験と、写真家、ビデオグラファー、メイクアップアーティスト、スタイリストなどの非常に大きなネットワークがあるので、複雑なプロダクションであっても、迅速かつ簡単に完璧なビデオ結果を得ることができます。プリプロダクション、全てのプランニングを経て、今、全てが整ったのです。さて、いよいよ本番です。

Production – 生産工程とハイエンド機器

次のステップでは、CMの制作に入ります。作品の規模に応じて、すべてを1日にまとめたり、数日に分けたり、あるいは短い休憩を挟んで別の日にまとめたりします。特に国境を越えた作品の場合、例えばアメリカでの制作が予定されていて、さらにカナダやヨーロッパへのフライトがある場合、そのような作品は引き延ばされてしまう。代理店であれば、当然、専門知識を直接持ち込んで、できるだけ効率的なルートを作ろうとします。これにより、時間を節約することができますが、お客様にとってはコストもかかります。代理店として、これは常に最優先事項です。この場所は、事前に検査をして本番に備えていました。制作当日は、クライアントが現場ですべての承認をします。また、必ず一人は現場にいることをお勧めします。これにより、制作現場を直接見ることができ、また、画像や映像素材にも直接影響を与えることができます。

制作プロセス:ロケーション、ルック、チームワーク

毎回、制作の最初にチームが集まり、最終的な内容を話し合います。そして、モデルはメイクアップアーティストによって準備され、ビデオグラファーはヘルパーやアシスタントを使ってセットを準備します。一日中制作しているセットもあれば、場所を変えて制作しているセットもあります。しかし、よく整理された技術と高品質の機材があれば、どんな制作でも素早く行うことができます。「準備がすべてです生産に応じて、技術的な機器も使用されます。ここでは、現在のプロダクションで使用されている最も重要な機器を簡単に紹介します。

ジンバル:息を呑むようなシーンを演出するスムーズなカメラの動き

従来はレール技術を使って精巧に作らなければならなかったカメラの動きを、ジンバルを使ってシミュレートすることができます。この技術はカメラを安定させ、ビデオグラファーが自由に作業できるようにします。つまり、古典的なレールシステムの代わりにジンバルが使われているのです。カメラマンが俳優やモデルの横を歩いたり、走ったりしていても、カメラの動きはとてもスムーズです。このような撮影は、自動車業界のスローカメラの動きだけでなく、スポーツメーカーの制作においても、ランナーがジャンプを開始するときなどに必要となります。その瞬間にカメラマンが走り出し、映像を収める。かつては、ここに複雑で高価なレールシステムを設置しなければなりませんでしたが、現在では高品質のジンバルがあれば制作が可能です。例えば、岩や崖があるにもかかわらず、ふらつきのない直線的なショットなど、高品質なトラッキングショットとはどのようなものか、ここで見ることができます。

ソニーカメラ:CM用ハイエンド画質・動画

現在、ほとんどの映像作品は巨大なカメラを必要とせず、プロセッサやチップは大きさを意識させないほど小さくなっています。最新のカメラ技術は、非常に小さなハウジングに収めることができます。現在、私たちのレコーディングの80%はソニーの機材で行われています。これにより、お客様に一流のカメラ品質と高輝度な画像を保証することができます。特に、高品質な素材にこだわるお客様にとっては重要なことです。そして、そこに注目しているのではないでしょうか?

制作終了後、すべての素材はメモリーカードにダブルバックアップされます。その後、代理店に戻って映像を制作します。ポストプロダクションには大きく分けて3つのステップがあります。

  1. 映像資料の確認
  2. 映像素材のカット・編集
  3. お客様のループを変える

それでは、広告映像のポストプロダクションについて詳しく見ていきましょう。ここでも、案件の複雑さに応じて、10秒でデザインされたFacebook用の小さな広告フィルムから、15分に渡って報道、PR、社内用に使用されるイメージフィルムまでを意味しています。しかし、まとめて言えば、ポストプロダクションとはこのようなものだと言えるでしょう。

ポストプロダクション:映像素材の閲覧、編集、変更

この映像制作の最後のステップでは、取捨選択、編集、変更が行われます。代理店の世界では「チェンジ・ループ」とも呼ばれています。まず、様々なカメラからの素材を見ることから始めます。

資料を読み解く

また、優れたビデオグラファーは、ビデオ制作の素材を見直すときにすぐに効果を発揮します。彼の頭の中には、すべてのカット、シーケンス、使用されたさまざまなカメラが残っている。すべての素材が集められ、ベストシーンがふるいにかけられ、古典的な経済分析のように、A、B、Cの素材別にエクストラトラックやシーケンスとしてファイリングされていきます。

映像の編集

ふるいにかけられた素材が各カテゴリーに分けられると、編集者は素材のカットに入る。異なるビデオシーケンスを結合し、ビデオ(最終製品)の複雑さに応じて、テキストやアニメーションロゴやフォントや説明を記入します。編集は比較的時間のかかる複雑な作業ですが、優れた作品であれば、多くのことが事前に明らかにされ、整理されています。理想的には、このようにして編集作業を最小限に抑え、クライアントとの最初の変更のループにできるだけ早く入れるようにします。ラフカットとは、最初のバージョンを示すもので、その後の編集や変更のベースとなるものです。しかし、まずはクライアントに概要を説明し、ラフカットを承認してもらう必要があります。照明やその他の重要な設定、映像素材の設定など、ようやく映像がまとまってきました。最終的には、編集者が異なるフォーマットやバージョンを提供します。なぜ?

様々なストリーミング・プラットフォーム、テレビ、映画館、オンラインの世界、そしてもちろんソーシャル・ネットワークもあります。HTML5のアニメーションで生成された動画広告でも、GIF形式の他のオンラインショップのバナー広告でも。また、Instagramのための個々のフォーマットだけでなく、Musical.lyまたは他のバージョン、Facebookのためのより速く、洗練された、一方、YouTubeのための別のバージョンは、12分以上の長い行く。

変更要求と編集

クライアントの変更ループ後にすべてが収まれば、これらの異なるフォーマットがすべてエクスポートされ、後からクライアントが利用できるようになります。メディアがネットワークを超えて使用できるということは、動画の成功率を高めることにつながります。その結果、リーチが増え、インタラクションが増え、最終的にはセールスクロージングやキャンペーンに求められる結果が得られるようになります。

それだ!」と。

スーパーボールのCMでも、地方のスーパーのFacebookクリップでも。広告フィルムやイメージフィルムは、この原則に沿って代理店が制作しているのです。映像制作をテーマにした記事やリンクをご紹介します。